Paintball

Año: 2009
Duración: 85 min.
País: España
Director: Daniel Benmayor
Guión: Mario Schoendorff
Fotografía: Juan Miguel Azpiroz
Reparto: Jennifer Matter, Patrick Regis, Brendan Mackey, Iaione Perez, Neil Maskell, Anna Casas, Peter Vives Newey, Claudia Bassols

Sinopsis

Ópera prima de Daniel Benmayor, que como su nombre indica se basa en el juego del paintball: cuando un grupo de 8 personas se apuntan para jugar, 8 personas muy distintas entre sí y que no se conocían previamente, ni tampoco el bosque donde son llevados. Son llevados hasta allí con los ojos vendados y no tardarán en darse cuenta de que son perseguidos por alguien que empezará a matarlos. (FILMAFFINITY).

Mi opinión

Sentía curiosidad por esta producción nacional, ópera prima de Daniel Benmayor, que inició su andadura en la gran pantalla con este survival que parte de una buena idea y que acaba quedando en muy poca cosa. Y es que mucha gente se ha visto enfundada en un traje verde, con una máscara dos tallas por encima de su cara, su arma y un puñado de bolas de pintura de color. La sensación de sentirse Rambo por un rato y de paso meterle un par de bolazos a tu cuñado, tu amigo o a tu primo (sí, ese) es algo francamente irresistible. Difícil no verse tentado con este título para tan poca recompensa.

Esperemos que poco a poco el género del found footage vaya decreciendo, pues el aluvión de cintas, la mayoría mediocres, que ha conseguido con creces que cada vez que nos enfrentemos a una película del género, tengamos a mano además de las palomitas y la cerveza, la biodramina.

Con la idea de que el mareo sea lo más corto posible, su director no se entretiene ni un ápice en presentar a los personajes, dejando la misión de empatizar con el espectador al desarrollo de la trama. El hecho de que los actores sean poco conocidos, tampoco ayuda mucho al respecto.

Nos metemos entonces de lleno en la acción, que peca de una previsibilidad excesiva, a la que acompaña un mal guión que hace que nos cuestionemos en muchas ocasiones (como en otras tantas películas) la actuación de los personajes, en algunos momentos absurda para el espectador.

Es de suponer que un producto como éste basa su fuerza en la tensión que genera, pues el concepto de cazador-psicópata ya está más que trillado, y la motivación que al final se nos expone ya ha dejado de ser algo que nos pueda sorprender, utilizada ya en numerosos films de mucha mejor factura. Sólo le queda a su director la opción de hundirnos en el sofá de congoja, que no resistamos la tentación de comernos las uñas hasta sangrar, y deleitarnos con una serie de muertes espectaculares que casi nos dejen sin aliento.

No hay que decir que Paintball no consigue ninguna de ellas. Nos dejamos arrastrar cansinamente por una serie de secuencias que no nos impresionan, mientras observamos como acaban con unos personajes que no nos importan mucho, y descubrimos al final, con cierta desgana, la perversión de la raza humana, en la que cabe un mínimo instante de (incomprensible) redención.

Una película para pasar el rato que bien podía copar la pantalla de nuestra TV una soporífera sobremesa de fin de semana.

Valoración: 4 puntos de sutura

Trailer:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vxXdf81H9E4]

El Hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos

Año: 2014
Duración: 144 min.
País:   Estados Unidos
Director: Peter Jackson
Guión: Philippa Boyens, Peter Jackson, Fran Walsh, Guillermo del Toro (Novela: J.R.R. Tolkien)
Música: Howard Shore
Fotografía: Andrew Lesnie
Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, Luke Evans, Orlando Bloom, Aidan Turner, Evangeline Lilly, Lee Pace, Ryan Gage, Ken Stott, Graham McTavish, James Nesbitt, Jed Brophy, Stephen Hunter, John Callen, Adam Brown, Dean O'Gorman, William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Cate Blanchett, Hugo Weaving, Billy Connolly, Christopher Lee, Stephen Fry, Ian Holm, Sylvester McCoy, Manu Bennett

Sinopsis

Después de haber recuperado el reino del Dragón Smaug en la montaña, la Compañía ha desencadenado, sin querer, una potencia maligna. Un Smaug enfurecido vuela hacia la Ciudad del Lago para acabar con cualquier resto de vida. Obsesionado con las enormes riquezas en su poder, el rey enano Thorin se vuelve codicioso, mientras Bilbo intenta hacerle entrar en razón haciendo algo desesperado y peligroso. Pero hay aún mayores peligros por delante. Sin la ayuda del mago Gandalf, su gran enemigo Sauron ha enviado legiones de orcos hacia la Montaña Solitaria en un ataque épico. Cuando la oscuridad se cierna sobre ellos, las razas de los Enanos, Elfos y Hombres deberán decidir si unirse o ser destruidos. Bilbo se encontrará así en la batalla épica de los Cinco Ejércitos, donde el futuro de la Tierra Media está en juego. (FILMAFFINITY)

Mi opinión

¡Hay de mí! Después de cumplir como un campeón durante todas las entregas de Jackson sobre la obra de Tolkien, el destino hizo que la que probablemente será la última de ellas (veo casi imposible que el neozelandés se atreva con nada más) no pudiese disfrutarla en la gran pantalla, como hubiese debido ser. Pero bueno, dejemos de lamernos nuestras heridas porque el desenlace final de la saga bien vale ponerse a saltar de alegría.

Y es que Jackson es un tipo listo y sabe lo que nos gusta. Así que el hombre ha dicho: ¡pues me voy a lo grande! La Batalla de los Cinco Ejércitos es todo un deleite para disfrutar de la iconografía de la Tierra Media y su épica desmedida. Hay dos películas dentro de ella, la narrativa y  la visual.

Si nos ponemos a hilar fino en el guión podemos escribir una enciclopedia con los fallos garrafales en cuanto al movimiento de tropas, la llegada de ingentes ejércitos de la nada sin que nadie se percate de ello, la facilidad con la que algunos personajes aparecen y desaparecen de lugares distantes en poco tiempo, etc... Pero ¿queremos ver eso en esta película? ¡No!

Queremos ver que en el prólogo se nos pongan los pelos de punta al ver como Smaug se encamina a Esgaroth, encendiendo su pecho para aniquilar a los hombres del Valle ante la desbandada total de sus pobladores y la épica del héroe que lucha por los suyos, siempre presente en Tolkien. La escena se hace algo corta, pues las embestidas del poderoso dragón son una gozada. Finalmente pasa lo que tenía que pasar y, antes de que empiecen la película en sí, ya tenemos el vello de punta.

Luego todo es una mera excusa para ver llegar a Thranduil a lomos de su alce y su legión de elfos en perfecta formación para reclamar su parte del botín. Es cierto que se nota bastante el CGI, pero quien no diga que es una pasada verlos cargar sus arcos al unísono y disparar es que no tiene sangre en las venas.

Ya estamos todos con los ojos fuera de las cuencas cuando aparece Dáin Pie de Hierro a lomos de un cerdo blandiendo su martillo de guerra y su bravuconearía, con una horda de enanos que tiene la facultad de parecer multiplicarse a medida que los orcos los atacan. Además parece que han renegado de su aversión nata a la magia, haciendo aparecer unas cabras con sillas de montar de la nada... aunque ésto tampoco importa mucho.

Jackson repite aquello que más le había funcionado en las anteriores entregas, entregándonos una batalla espectacular, que recurre al hecho de poder ver a varias razas plantando batalla a las fuerzas de Sauron, consciente que el Hobbit no tiene la chicha argumental que sí tenía ESDLA. Una apuesta sobre seguro para los fans de la saga de Tolkien, mucho más interesado en los aspectos visuales y en la esencia de la Tierra Media, que en la consistencia de un guión totalmente previsible.

Una vez llega el momento final, se nos permite unos minutos de descompresión mientras una a una se van enlazando las tramas que darían continuidad a la Comunidad del Anillo.

Es cierto que la saga no puede alcanzar a su secuela, obra maestra sin duda del cine, pero bien es cierto que con este final Jackson ha conseguido lo que parecía imposible, y es que tras varios años, uno se siente delante del proyector y se trague la carga de los Rohirrim en las puertas de Gondor sin pestañear, como si no la hubiese visto ya una veintena de veces.

Valoración: 8 puntos de sutura.

Trailer:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qZFr67diG8c]

V/H/S/2

Año: 2013
Duración: 96 min.
País:   Estados Unidos
Director: Simon Barrett, Adam Wingard, Eduardo Sánchez, Gregg Hale, Gareth Evans, Timo Tjahjanto, Jason Eisener
Guión: Simon Barrett, Jamie Nash, Gareth Evans, John Davies, Jason Eisen, Timo Tjahjanto
Música: Aria Prayogi, Fajar Yuskemal
Fotografía: Tarin Anderson, Stephen Scott, Seamus Tierney, Jeff Wheaton, Abdul Dermawan Habir
Reparto: Kelsy Abbott, L.C. Holt, Hannah Al Rashid, Fachry Albar, Oka Antara, Devon Brookshire, Samantha Gracie, Hannah Hughes, Kevin Hunt, John Karyus, Epy Kusnandar, Lawrence Michael Levine, Carly Robell, Mindy Robinson, Jay Saunders, Jeremie Saunders, Andrew Suleiman, Adam Wingard, John T. Woods

Sinopsis

Secuela de V/H/S (2012). Buscando a un estudiante desaparecido, dos investigadores privados irrumpen en su casa y encuentran una colección de cintas VHS. Cuando ven los horribles contenidos cada casete, se dan cuenta que puede haber motivos oscuros detrás de la desaparición del estudiante. (FILMAFFINITY).

Mi opinión

Segunda entrega de la saga que volvió a poner de moda el compendio de episodios cortos y cuya primera entrega V/H/S, tuvo un éxito considerable. Al igual que la precuela, la cinta utiliza un hilo conductor que une en cierta manera el resto de historias con el propósito de conseguir un efecto de película completa.

En este caso el nexo es Tape 49, la excusa para que dos investigadores que buscan a un desaparecido se dediquen a visualizar una serie de viejas cintas desperdigadas por la habitación. Como historia es algo floja, aunque al final intentan darle una mayor intensidad.

Clinical Trials: el protagonista recibe un implante de un ojo artificial que gracias a una cámara, le permite ver cosas que nadie puede ver.

Sinceramente no me gustó nada. Mala apertura con una historia llena de situaciones sin credibilidad alguna, con situaciones surrealistas e incomprensibles. Pese al interés de colocar la cámara en el mismo ojo del espectador, no deja de ser una secuencia de sustos esperados con un final predecible desde el minuto uno.

A Ride in the Park: una infección zombie afecta a una serie de personajes que disfrutan del día en un parque.

Los responsables de la bruja de Blair ponen una nota humorística con esta visión del mundo zombie un tanto peculiar. La forma en la que está rodada y algún detalle con una cierta originalidad la hacen amena y disfrutona. No es una maravilla, pero cumple con su papel.

Safe Heaven: unos reporteros filman un reportaje sobre una secta.

Sin duda el plato fuerte de la cinta. Bizarra, gore, brutal, exagerada, impactante... Muchos son los adjetivos que pueden acompañar al plato fuerte de la obra, sin el cual estaríamos hablando de una película bastante floja que apenas se podría recomendar. Pero Gareth Evans y Timo Tjahjanto se salen de madre en una visión tan apocalíptica como sangrienta. Maravillosa.

Alien Abduction Slumber Party: una abducción alienígena del grupito de jóvenes de rigor, aunque más niños que adolescentes.

Tras la tormenta llega la calma, por lo menos aparentemente. Un episodio en el que sólo destaca la idea del encargado de registrar los hechos. Por lo demás resulta un tanto aburrida y confusa, sin muchos alicientes para el espectador. Un bajón demasiado pronunciado con respecto al anterior.

En resumen V/H/S/2 es una peli entretenida, pero salvando Safe Heaven, el resto es mediocre y no aporta mucho más que un mero entretenimiento sin muchas pretensiones. El declive que se suele dar en muchas sagas de éxito empieza ya en esta segunda parte.

Valoración: 6 puntos de sutura.

Trailer:

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=X4tTu6LfzEo]

Trailer de True Detective 2

Sin duda una de las series más exitosas de HBO el año pasado, vuelve a la carga con fecha confirmada de estreno para el 21 de junio en USA. Colin Farrell, Rachel McAdams, Taylor Kitsch y Vine Vaughn tendrán la casi imposible papeleta de superar a los magistrales Woody Harrelson y Matthew McConaughey, que hicieron un trabajo perfecto en la primera entrega.

En cuanto a la trama, HBO ha confirmado que se desarrollará en Los Ángeles y que la historia se centrará en tres detectives que están tras la muerte de un famoso empresario.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4OfU7CGY5DQ]

The Human Centipede (final sequence)

Más noticias sobre la última (?) entrega de la saga Human Centipede. La secuencia final se podrá ver en USA el 22 de mayo, y según su director "hará que la segunda parte parezca una película de Disney." En esta ocasión, el ciempiés humano estará formado por 500 personas.

La primera entrega se convirtió en una pequeña obra de culto debido al bizarrismo grotesco de su argumento y su secuela se sustenta en la escenografía y la magistral actuación de su protagonista Laurence R. Harvey. Lo poco que se vislumbra del cierre de la saga no acaba de convencerme.

Ese giro de "ahora más grande", no me acaba de convencer. Me parece una estrategia para seguir sacando jugo a una idea que a priori no da para mucho más. Tendremos que esperar para ver si se confirman nuestras sospechas.

The Walking Dead (T5.2)

Antes de las vacaciones finalizó la segunda media temporada de la quinta temporada de The Walking Dead, sin duda una de las más intensas que hemos podido ver, y mucho más acorde con el umbral de brutalidad que se aprecia en los cómics; algo que todos los amantes de la obra escrita echábamos un poco de menos en la serie televisiva.

En la anterior entrega, dejamos al grupo muy tocado moralmente tras la experiencia en el hospital y la muerte de Beth, que unido a Terminus, sin duda significan un antes y un después a la hora de enfrentarse al mundo: hemos dejado atrás la poca humanidad que quedaba, y el claro ejemplo es lo que le sucede a Tyreese.

Llegados a este punto la aparición de Aaron, con nuevas promesas para el grupo hace aflorar los demonios que ya se han instalado en el corazón de los protagonistas. El modo en que Rick se enfrenta a esta nueva encrucijada, a priori crucial para la supervivencia, es la tónica que desarrollará la trama de los siguientes capítulos.

Es complicado resaltar lo que está por llegar sin soltar prenda sobre la trama, pero basta decir que la transformación que representa para todos los personajes la nueva situación en la que se encuentran los integrantes. Si normalmente el cambio se centraba básicamente en Rick y Carl, el nuevo estatus afecta a todos por igual, y en los sucesivos episodios veremos a una colosal y fantástica Carol, que nos ofrece momentos realmente jugosos y de un terror psicológico brutal.

Poco a poco el guión nos lleva hacia la imposibilidad de evitar la brutalidad que reina entre los supervivientes, acosados tanto por los muertos como por las intrigas e intereses de los vivos. Aunque hay algunos personajes que se podrían haber aprovechado un poco más, la serie gana en intensidad desde mitad de la midseason y, a medida que nos acercamos al final de la temporada, la tensión de cada capítulo nos deja con finales espectaculares. Poco a poco se va generando un clímax de desconfianza que culminará en último episodio, donde la presión llega al momento culminante, y en la que Rick se ve obligado a realizar un acto que seguro pesará en el futuro, además ante los ojos de un viejo amigo que reaparece.

El fin de temporada deja un futuro muy abierto, que seguro deparará numerosas sorpresas a los fans de la saga. Además, personalmente, llega en el momento justo, pues la trama de la serie había alcanzado justo el último tomo de los cómics que había leído, lo cual me permite poder saborear las páginas de Kirkman y Adlard con cierta tranquilidad hasta la llegada de la próxima temporada.

Y de postre, para que no se haga muy larga la espera, AMC nos propone una receta que hará relamerse a los fans de Carol (entre los que me incluyo). Las galletas protagonistas de uno de las mejores escenas de toda la temporada.