Mamá

Título original: Mama

Año: 2013

País: Canadá

Director: Andrés Muschietti

Guión: Andrés Muschietti, Neil Cross, Barbara Muschietti (Historia: Andrés Muschietti, Barbara Muschietti)

Música: Fernando Velázquez

Fotografía: Antonio Riestra

Reparto: Jessica Chastain, Nikolaj Coster-Waldau, Megan Charpentier, Isabelle Nelisse, Daniel Kash, Javier Botet, Jane Moffat, Morgan McGarry, David Fox, Dominic Cuzzocrea

Web Oficial: http://www.mamamovie.com/

Sinopsis

Hace cinco años, el mismo día en que su madre fue asesinada, las pequeñas Victoria y Lilly desaparecieron en el bosque. Buscadas incansablemente por su tío Lucas (Nikolai Coster-Waldau) y su novia Annabel (Jessica Chastain), son encontradas unos años más tarde. Comienzan entonces una nueva vida de la mano de Annabel, pero pronto descubren que alguien o algo misterioso las sigue arropando por las noches. (FILMAFFINITY)

Mi opinión 

Con una agresiva campaña de publicidad, que colocó el trailer de la película hasta en la sopa, nos decidimos a ver la nueva propuesta de presentación de Guillermo del Toro, figura en la que se centra totalmente la promoción, dejando en un segundo plano al director novel Andrés Muschietti.

 La imagen que más me gustó de toda la película

La cinta se divide en dos partes claramente diferenciadas, una primera en la que el misterio rodea la nueva vida de la familia y otra dominada por la aparición de Mama.

Yo disfruté gratamente la primera parte, donde podemos ver excelentes planos y secuencias de las niñas salvajes y su adaptación  a la nueva situación. Con una buena fotografía, una banda sonora acorde y buen trabajo de cámara; es aquí donde me deileté de lo lindo, con algunas escenas de buen terror psicológico, que angustian sin necesidad de sobresaltar al espectador.

Gran interpetración de las dos peques, en especial Isabelle Nelisse, que hace un papelón

A partir de que Mama se revela en pantalla, la cosa cambia sustancialmente, convirtiendo la película en una serie de secuencias tópicas de susto y salto, promovidas por un digitalizado fantasma que no acaba de cuajar del todo. Esta parte es la que encontré más floja.

La figura de Mama tiene algunas lagunas argumentales que no acaban de ser resueltas de manera correcta por sus guionistas y, el largo se encamina hacia una escena final bastante predecible, en que lo único que queda por discernir es si el director se atreverá a hacer un final políticamente incorrecto. Lo consigue a medias.

En resumen: una buena peli de terror, que no pasará a los anales de la historia ni como una gran película, ni como un bodrio total. Recomendable, pero sin más.

Trailer

https://youtube.googleapis.com/v/_Ifg_9v8Kwk&source=uds

Valoración: 7 Puntos de supura

Bereavement

Título original: Bereavement
Nacionalidad: Estados Unidos | Año: 2010
Director: Stevan Mena
Guión: Stevan Mena
Intérpretes: Michael Biehn, Alexandra Daddario, Brett Rickaby, John Savage

Argumento:

Precuela de Malevolence que contará la historia de Martin Bristol, un niño de seis años de edad que es secuestrado y forzado a ser testigo de los brutales crímenes cometidos por su mentor (y maestro) Graham Sutter. (FILMAFFINITY)

Mi crítica:

Hace ya un tiempo, vimos Malevolence, película del 2004, sobre un niño que, obligado a ver los brutales asesinatos de su raptor, se convierte en su predecesor. En Bereavement, vemos el proceso de transformación del niño en asesino en serie.

El inicio de la película recuera en todo a Malevolence, tanto que durante un rato no me aclaraba si había visto la peli o no.

La ambientación es buena, con un sótano de aquellos que erizan los pelos, unos actores que no lo hacen mal, aunque tampoco pasarán a la historia cinéfila por esta interpretación, una banda sonora decente y una fotografía aceptable.

Pero.... el guión es tan flojo y hace aguas por tantos sitios que deterioran el largo hasta la categoría de palomitas nivel C.

Empezamos por la escena. ¿Cómo es posible que en un pueblucho de cuatro casas, hayan desaparecido un sinfín de mujeres y, nadie, haya sospechado del colgado de turno, que además vive en una fábrica abandonada e insalubre? No cuela. O tienes de jefe de policia a un ex-presidente del gobierno español o no se lo traga nadie.

El resto del guión se lo carga la recopilación de tópicos, los tiene todos y además tratados de la peor manera posible. La guinda la pone las acciones estúpidas que nadie, excepto una chica en una película de terror haría, como meterse sola en sitios en los que nadie se metería, correr sola por donde una chica nunca lo haría, etc...

La falta de verosimilidad del guión, podria verse compensado por la intensidad o belleza de las escenas, pero ni una cosa no otra. Los asesinatos parecen diseñados por Disney y son de lo más puritano y la fotografía, pese a ser aceptable no es destacable.

Con todo esto,el resultado es mediocre, solo aptos para una tarde de palomitas y sofá en la que no pasa nada si te quedas dormido en los intervalos en los que el film baja tanto de ritmo, que hace que pierdas por completo el interés y, sin muchos problemas puedes llegar a quedarte dormino.

Por último, cabe destacar, que una de los posters fue censurado en algunos lugares de USA por aparecer un niño armado. En fin, para alucinar.

Puntuación: 5 puntos de sutura

Livide

 Ficha:

AÑO 2011
DURACIÓN 88 min.
PAÍS: Francia
DIRECTOR     Alexandre Bustillo, Julien Maury
GUIÓN     Alexandre Bustillo, Julien Maury
MÚSICA     Raphael Gesqua
FOTOGRAFÍA     Laurent Barès
REPARTO     Chloé Coulloud, Jérémy Kapone, Catherine Jacob, Félix Moati, Marie-Claude Pietragalla, Loïc Berthezene, Béatrice Dalle, Chloé Marcq, Serge Cabon
PREMIOS     2011: Festival de Sitges: Mejor diseño de producción

SINOPSIS     Es el primer día para la joven Lucy como cuidadora. Una de sus visitas es la anciana señora Jessel, que está en coma cerebral y sola en su gran mansión. Lucy descubre por casualidad que la señora Jessel había sido una profesora de baile de gran fama, y que tiene en la casa algún tipo de tesoro escondido. Así que junto a sus amigos William y Ben, en la noche de Halloween, deciden buscar en la casa con la esperanza de encontrar algo de valor. De noche entran en la casa, que cada vez se presenta más extraña, pero su búsqueda del tesoro acabará desembocando en una serie de sucesos sobrenaturales terroríficos que cambiarán para siempre a Lucy. (Fuente)

Mi crítica: 

 Había muchas ganas de ver la nueva película del duo Bustillo-Maury, que saltaron a la fama en el 2007 con una de mis películas de terror favoritas de los últimos tiempos: "À l'intérieur". Su presentación en Sitges 2011 auguraba nuevas dosis de pasarlo estupendamente mal. Tras ver Livide, se nos queda un sabor agridulce. ¿Por qué?

Pues porque la peli empieza muy bien, con una intro muy psiquica, la presentación del personaje principal, Lucy, que promete maneras de chica incomprendida que nos va a sorprender, por la enfermera que se intuye es puro sadismo y por la presunta relación que se supone se va a establecer entre las dos protagonistas. Todo esto, además, aderezado con una estética fantástica.

Pero a partir de los primeros diez minutos, todo empieza a desmoronarse en base a una previsible y mediocre trama, que, pasa de la estupidez del tesoro escondido a un desvarío de situaciones "poco creíbles" aún para una historía fantástica, un desarrollo algo tonto que cae en tópicos del género que deberían ya estar totalmente erradicados del buen cine de terror (venga, como nos están matando vamos a separarnos cada uno por su lado para que ponérselo más fácil al malo) y tiene un final, para mí, totalmente patético. Uno se queda con la sensación de que de haberse trabajado más este aspecto, podía haberles quedado un film, si no a la altura de "À l'intérieur", una muy buena película digna de sus directores. No ha sido así.

Queremos decir: ¿la peli es una m? Pues no. La verdad es que pese a que el guión y trama dejan mucho que desear, el largometraje es una joya estética. Con una fotografía increíble, los fotogramas nos trasladan por un sinfín de escenas góticas de esquisita factura técnica. La casa de la vieja es un festín para cualquier taxidermista loco: perros falderos disecados por doquier, muñecas surgidas de la mente infantil más pervertida que uno pueda imaginar, etc...

Es esta estética lo único que hace que nos quedemos pegados en el sofá y disfrutemos de cada secuencia, pasando totalmente de la pobre trama que intenta sostener la línea argumental. Solo por eso, Livide merece un visionado tranquilo.

Disfrutad de lo que véis, pero no busquéis ningún punto de encuentro con la genialidad de su anterior obra.

Mi puntuación: 6.5/10

The Woman

Sinopsis:

The Woman es la última superviviente del feroz clan que ha estado en la costa noreste durante décadas. Cuando el último miembro de su familia muere en una pelea con la policía, la mujer se encontrará sola, severamente herida y vulnerable. Ahora es una presa fácil para el cazador local, el abogado de éxito y hombre gravemente perturbado Christopher Cleek, el cual se embarcará en un desquiciado proyecto, capturarla y hacerla pedazos, una decisión que no tardará en amenazar su vida, la de su familia y la de La Mujer.

Continuación del film de 2009, Offspring. (Fuente: Filmaffinity)

Ficha:

AÑO: 2011

DURACIÓN: 103 min.

PAÍS:   Estados Unidos

DIRECTOR   Lucky McKee

GUIÓN          Lucky McKee

MÚSICA        Sean Spillane

FOTOGRAFÍA         Alex Vendler

REPARTO     Angela Bettis, Pollyanna McIntosh, Sean Bridgers, Lauren Ashley Carter

PRODUCTORA        Modernciné

PREMIOS      2011: Festival de Sitges: Mejor guión

Mi crítica

Con ocasión de las fiestas, Ferran y Magalí estaban por Cerdanyola, lo que hizo posible reunirnos para ver una peli de por, como antaño. Decididos a que esta vez no podíamos fallar, busque en uno de mis blogs de cine de terror favorito: Nido de Cuervos alguna buena películas del pasado festival de Sitges.

Al ver la crítica sobre esta The Woman, la elección fue rápida. No pudo ser más acertada.

The Woman es, antetodo, una excelente película de terror. Reparte dosis de gore y tensión a partes iguales. No se puede decir para nada que sea un film original, es más, al poco tiempo podemos ya deducir como va a ser el desarrollo y el desenlace de la misma, pero esto no le resta nada de interés. Sospechamos como va a transcurrir y estamos deseando de ver cómo el director nos lleva al esperado final.

Y por qué si es predecible es tan buena? Pues por lo de siempre, porque está muy bien hecha. El guión es excelente, el desarrollo de la trama esta perfectamente trenzado y los personajes son interpretados por los actores de manera sobresaliente.

Angela Bettis, en su papel de ama de casa sumisa y agredida tanto física como mentalmente por su marido, está fantástica. A mí me pone la piel de gallina pensar que esa es la forma de vida de muchísimas mujeres en los países llamados desarrollados. Más si cabe cuando hoy es 5 de enero y ya han asesinado a tres mujeres en Catalunya!

Pollyanna McIntosh es una actriz nacida en Escocia, pero que ha crecido entre Portugal y Colombia. Interpreta a la caníval salvaje y como todos lo hace con gran convicción.

El papel del padre y la hija son un poco más fáciles, pero lo hacen también muy bien. Pero sin duda, el personaje que más me gustó es el hijo de la familia. Magistralmente interpretado por Tommy Nelson uno tarda poco más de 10 minutos en odiarlo a muerte. Su mimetización con el padre a lo largo de la película es genial y llega a su climax en la escena del sofá. Tremendo.

El desarrollo de la trama tiene un ritmo perfecto, en ningún momento se hace lenta ni precipitada, un gran acierto del director y guionista Lucky McKee. Las escenas de degradación van increscendo hasta el desenlace final, en el uno disfruta como un enano.

Gran elección.

Mi puntuación: 8.5 puntos de sutura.

The Collector

Sinopsis

Midnight cuenta la historia de un ex-combatiente que necesita desesperadamente dinero para dárselo a su mujer y así evitar que ésta abandone el pueblo con la hija de ambas.

Cuando el hombre irrumpe en la casa del hombre para el que trabaja para robar una joya muy valiosa, descubrirá que su familia ha sido secuestrada por un hombre enmascarado que ha plagado la casa de trampas letales... Al intentar salvarlos de ese loco, se ve envuelto en una pesadilla que nunca pudo imaginar!

Mi crítica

Excelente thriller angustiante. Desde el primer instante la película engancha al espectador y ya no le permite separar los ojos de la pantalla. Personajes, guión, atmósfera, argumento, todo está perfectamente ideado en The Collector, que no se permite ningún error en su concepción.

Pese a no tener un argumento sorprendente, sí que el desarrollo de la trama tiene muchos puntos con cierta originalidad. Lo hemos comentado en otras entradas: un argumento ya trillado puede ser base de una gran película, "solo" hay que hacerlo bien.

En cuanto a la sangre e higadillos también está muy bien medida, sin quedarse corto (como pasa en muchos films norteamericanos) ni se convierte en una carnicería sin sentido.

En resumen, una gran opción para pasar un rato "entretenido", que promete tensión y angustia en todo momento y que convence, pese a no llegar al punto de obra maestra ni mucho menos.

Una gran elección!

Puntuación: 8 puntos de sutura